美术生看 — 存在于我们身边的山水艺术
画到精神飘逸处，更无真相有真魂。
五四以来，中国美术与中国社会一样经历了天翻地覆的变化。随着新中国的成立，中国社会的环境与面貌也焕然一新，这对美术也提出了新的时代要求。以毛泽东的延安文艺座谈会上的讲话精神为宗旨，新政权提倡文艺为“工农兵“服务。由民国跨入新中国的艺术家们，特别是山水与花鸟画家，面对这一新的艺术要求有些无所适从，一时间无法找到适合表现新时代的艺术语言与创作方法。在这样的历史背景下，自宋代以来就绵延着深厚艺术传统的江苏省积极地对新艺术进行探索。依托50年代末成立画院的契机，以傅抱石、亚明等人为代表，通过大量的实地写生与交流实践，形成了既保留了中国传统绘画（特别是金陵地区）的艺术特色，又大胆创新，表现新题材新精神的“新金陵画派”。
“新金陵画派”的成员包括傅抱石、亚明、吕凤子、钱松喦、宋文治、张文俊、魏紫熙等一批画家。他们在江苏画院这一组织形式下，以探索符合新时代的中国画为目标，形成了有着共同审美趣味的艺术风格。而这一艺术风格的形成，与傅抱石和亚明的号召与努力分不开。1960年由傅抱石带队，江苏画家们进行了一次行程两万三千里的写生旅行。这次写生旅行有着深远的影响。
在投身自然山川和社会生活的过程中，江苏的画家们逐渐告别了仅仅对“斧劈皴”、“折带皴”等等传统的艺术表现形式的简单地套用，而能够从写生实景中化解出适合表现物象的丰富皴法、点法。例如傅抱石在表现华山时创造出的散锋破笔皴法、钱松喦以勾勒点染的方法表现江南浩淼的空气、空间等。自此，“新金陵画派”的画家们在继承传统山水画技法的同时，以江南真实山水的茂密体貌为宗，融合南北山水画技法，并加入西画写实因素，创造出了符合时代的笔墨，热情地表现着祖国河山与社会生产建设的新面貌。画派的艺术实践使得其在50年代的中国画坛异军突起，成为新中国时代背景下新国画艺术的代表。
“新金陵画派”的形成有着深深的政治烙印。其中的画家在江苏画院成立之前各具特色，并没有统一的艺术风格。但在江苏画院这一组织形式的号召下，为了服务于新的社会主义中国，很多江苏画家改变了自己的艺术道路，共同团结在“新金陵画派”的艺术宗旨下。例如傅抱石的艺术风格就从早年重庆时期的仙风道骨转变为面对现实生活，开始描写工厂、农村和真实的自然景观。
而另一位画派领军人物亚明则提出“中国画有规律无定法”的艺术主张。画家钱松喦的艺术轨迹更是体现了一系列的“新画派诞生象”，其艺术风格被看作是“新金陵画派”的基本艺术样式。通过“新金陵画派”艺术家们的不懈努力，新中国的国画样式不再是“旧瓶装新酒”的简单改变，而是从内容到表现形式的全面革新，这为对新时代下政治对艺术提出的新要求感到迷茫的国画画家们作出了榜样，其立足于传统与现实的创新精神，对后来的中国画发展有着重要的影响。
艺术生们，古往今来的艺术思潮帮我们把艺术推向了世界的巅峰，让我们一次又一次的接受美的洗礼，艺术的熏陶，一直到现在我们追寻的艺术脚步也从没停止过。那么，来润格我们将陪你一起走到艺术高考的最前端，享受美好理想完成的喜悦和成功的滋味吧~
电话 | Tel
021-54666679（顾老师）
地址 | Add
徐汇主校：虹漕南路9号1栋4层
静安分校：南京西路993号11层
崇明分校：堡镇新港路138号
（来访请预约，学校可停车）
官网 | Web
www.hotyoungart.com
— 长按二维码 可关注我们 —
